Hoe je anime vanuit het niets kunt tekenen

Japan is een hoogontwikkeld land waarvan de technologie vooruitloopt. Het kenmerk van Japan, naast betrouwbare auto's en geavanceerde technologie, is een anime. Dit soort animatie is populair in Azië en andere delen van de wereld. Het is niet verwonderlijk dat velen geïnteresseerd zijn in het leren tekenen van anime vanaf nul.

Als je deze les onder de knie wilt krijgen, let dan op mijn artikel. Vind nuttige tips en stapsgewijze tips om het maken van tekeningen in anime-stijl eenvoudig te maken. Als je niet naar de kunstacademie bent geweest, met doorzettingsvermogen en geduld, beheers deze techniek dan.

• Pak een hulpmiddel. We hebben het over potloodstiften en potloden van verschillende hardheid. U hebt drie verschillende kabels nodig, die worden verkocht in een frame van hout of in de vorm van staven die zijn ontworpen voor werktuigmachines.
• U kunt ook een set grafietstokken kopen die zijn gecoat met een speciale laag. Gebruik ze om snelle schetsen te maken en gemakkelijk grote oppervlakken te schaduwen.
• Je kunt niet zonder een goede gum. Beter zacht model. Anders worden tijdens het gebruik de bovenste lagen papier beschadigd en "gewond". Om het risico op een dergelijke gebeurtenis te minimaliseren, wordt het aanbevolen om contouren te tekenen met dunne lijnen.
• Ze tekenen anime met geslepen potloden en potloden. Koop een goede slijper. Leer na het opdoen van de ervaring het gereedschap met een mes te slijpen.
• Correct uitkomen houdt het gebruik van een hol geslepen gereedschap in. Dit versnelt en vergemakkelijkt de taak. Toegegeven, concentreer je niet op dit punt. Een beginner mag het zo gemakkelijk en gemakkelijk doen.
• Beheers de kunst door contourtekeningen te tekenen. Om te beginnen, doe je een paar lineair werk, waarbij je op bepaalde plaatsen lichte schaduwen toepast. Krijg een soort snelle schets. Na verloop van tijd worden de bewegingen van de handen zelfverzekerd en kunt u meer aandacht besteden aan de zwart-witstudie van de tekening.
• Uitkomen is veel moeilijker te beheersen. Teken elementen zo dicht mogelijk bij elkaar. Anders wordt de integriteit van het object geschonden en verschijnt de indruk van gestreeptheid. Aan het begin van de training kunt u met een zacht blad of vinger over de potloodstrepen wrijven.
• Houd bij het uitbroeden van een foto de afstand tussen de afzonderlijke streken minimaal. Gebruik geen lijnen die onder een grote hoek zijn gekruist.
• Beginners maken fouten. Gelukkig wordt het potlood gemakkelijk gewist, alleen heel voorzichtig. Anders wordt het papier ernstig beschadigd of wordt een bepaald werkgebied gesmeerd. Vergeet niet dat het moeilijk is om een ​​nieuwe laag grafiet op een beschadigd oppervlak te plaatsen.
• Als u een grote hoeveelheid arcering wilt verwijderen of de toon enigszins wilt verzwakken, gebruikt u een speciale massa die op plasticine lijkt. Het wordt gekenmerkt door het vermogen om gemakkelijk overtollig grafiet te absorberen. Als het niet bij de hand is, neem dan een brood.

Je hebt het eerste idee hoe je anime vanuit het niets kunt leren tekenen. Als je echt van tekenen houdt, wordt de les hobby. Experts adviseren om met eenvoudige projecten te trainen en de complexiteit geleidelijk te vergroten. Soorten van de plot spelen een secundaire rol.

Beginners worden niet aanbevolen om complexe motieven te gebruiken die uit een groot aantal elementen bestaan. Train om te beginnen op eenvoudige objecten en composities. We hebben het over fruit, groenten en eenvoudige voorwerpen. Na het bekijken van onderstaande video, krijg je een visuele weergave.

Videozelfstudies en stapsgewijze zelfstudies

Schakel in de loop van de tijd over naar complexere scènes en leer hoe u dieren, gebouwen en uitrusting kunt tekenen. Begin ten slotte met het schilderen van mensen. Het is niet eenvoudig om een ​​menselijk gezicht te tekenen en het beeld van menselijke emoties is een heel moeilijke taak.

De geheimen van het tekenen van een anime-potlood

Japanse tekenfilms, waarvan de populariteit nauwelijks kan worden overschat, zijn altijd beroemd geweest om hun goede plot, actieve ontwikkeling van evenementen en heldere helden. Na het bekijken van zo'n animatiefilm, hebben veel mensen de wens om de tekenkunst te beheersen.

In dit deel van het artikel zal ik je vertellen hoe je anime kunt tekenen met een potlood. Na mijn algoritme zal ik prachtige tekeningen maken met een vel papier en een paar potloden bij de hand. Als voorbeeld geef ik de tekentechniek van de jongen, die uit verschillende fasen bestaat.

Voordat we de stapsgewijze instructies bekijken, merk ik op dat Japanse tekeningen bepaalde technische nuances hebben. In het bijzonder wordt het anime-patroon gekenmerkt door een andere techniek voor het tekenen van het gezicht, de ogen, neus en mond, die verschilt van andere genres. Omdat de contouren van het gezicht bij benadering in vorm zijn en worden aangevuld door grote ogen, is het tekenen ervan gemakkelijk.

1. Eerste contouren. Plaats de contouren van de afbeelding correct en pas na de hoofdcontouren van de kleine jongen. Maak de primaire contour van rechthoekige vormen om het podium te vergemakkelijken. Het belangrijkste is dat ze overeenkomen met de afmetingen van lichaamsdelen.
2. hoofd. Teken een rechthoek voor het hoofd en teken eronder een andere rechthoekige vorm voor de nek. Begin bij de nek en teken twee bogen die de schouders voorstellen. Teken vervolgens de lijnen voor de handen en plaats in het midden de cirkels, die bestemd zijn om ellebogen te worden. Handen tekenen is gemakkelijker met rechthoeken en lijnen.
3. Teken een gezichtsvorm. In het anime-genre lijkt het op een regelmatige rechthoek verbonden met een driehoek. Teken deze geometrische vormen samen en verwijder vervolgens de verbindingslijn. Het resultaat is een gezicht in Japanse stijl dat wordt gekenmerkt door een smalle en scherpe kin. Het blijft om een ​​paar elementen toe te voegen mode pak.
4. elementen. De volgende stap is het toevoegen van verschillende elementen aan de tekening. Verwijder met een gum onnodige contouren en lijnen en ga verder met het detailleren van de foto. Geef je gezicht een definitieve vorm met behulp van de startlijnen. Breng boven je hoofd een gebogen vizier aan, samen met de basis voor de dop. Teken ook de contouren van het haar en de oren.
5. Begin je handen te verwerken. Omlijn de handen voorzichtig met de eerste contouren. Trek vervolgens een kraag en schets de benen. Als de juiste verhoudingen binnen deze fase kunnen worden bereikt, dan heb je dit moeilijke proces met succes kunnen voltooien.
6. Hoofd details. Besteed in het kader van de laatste fase speciale aandacht aan de belangrijkste details van de tekening. Het gaat om de ogen en het gezicht. De ogen moeten groot zijn en grote harspupillen hebben. Voeg een kleine neus en een kleine mond toe die lijkt op een omgekeerde driehoek.
7. kleren. Let op de kleding van de jongen en voorzie hem van knopen en zakken. Werk aan je T-shirt, trek handschoenen aan en maak het driehoekige haar af.
8. veelkleurigheid. Kleur de tekening aan het einde, waardoor deze helder en contrastrijk wordt. Omdat we anime tekenen met een potlood, schaduw je de tekening gewoon door heldere schaduwen toe te voegen.

Als je anime-strips met een potlood wilt tekenen en een carrière in deze branche wilt opbouwen, helpt mijn gids je op weg. Als je het nieuws volgt en leert, verschillende technieken beheerst, breng je vaardigheden naar een nieuw niveau.

Teken anime-ogen - stapsgewijze instructies

Mensen kijken met veel plezier naar Japanse tekenfilms. Sommige mensen willen iets soortgelijks tekenen, plannen en ideeën verschijnen.Ze tekenen hun favoriete personages, besteden vrije tijd aan bezetting, maar in de meeste gevallen blijft de kwaliteit van de tekeningen laag.

Het moeilijkste om te tekenen zijn ogen. Daarom zal ik speciale aandacht besteden aan de vraag hoe je anime-ogen kunt leren tekenen. Ik hoop dat je met behulp van mijn tips mooie en expressieve ogen trekt, waarmee je bijvoorbeeld bereid je voor op het nieuwe jaarinteressante geschenken maken.

• Ogen in anime zijn er in verschillende vormen, maten en kleuren. Teken de bogen van de oogleden en teken vervolgens twee hulplijnen die elkaar zonder falen moeten kruisen. Het is beter om de hulplijnen een beetje gebogen en zo dun mogelijk te maken.
• In de meeste gevallen neemt de iris een groot deel van het oog in beslag. Teken in plaats van een cirkel moedig een ovaal. Houd er bij het aanwijzen van de leerling rekening mee dat de grootte de gevoelens van de held bepaalt. Als de leerling klein is, is de held bang. Als onderdeel van het podium is de leerling niet de moeite waard om te markeren. Dit wordt gedaan na het tekenen van verblinding.
• Meestal wordt één hoogtepunt weergegeven. U kunt ook enkele kleine hoogtepunten tekenen, die aan weerszijden zijn gerangschikt. Pas na het tekenen van verblinding, de pupil helder maken.
• In de anime is het aantal wimpers klein en overschrijdt in de meeste gevallen het merkteken van 7 stuks niet. Meestal worden ze voorgesteld door een pijl, die noodzakelijkerwijs de lijn van het bovenste ooglid markeren, waardoor de ogen volumineus en bol worden.
• Trek geen wenkbrauwen in detail. Ze moeten echter zonder meer aanwezig zijn. Maak anders de ogen van uw cartoonheld niet expressief.
• Veel beginners hebben vragen over de vorm van hun ogen. In de meeste gevallen is dit een halve cirkel. Het bovenste deel van het oog wordt voorgesteld door een bijna rechte lijn, en het onderste deel wordt voorgesteld door een ideale halve cirkel.
• Teken wimpers met een gemeenschappelijke pijl, naar beneden of omhoog buigend. De richting van de bocht bepaalt de vorm van het oog. Als u meerdere cilia afbeeldt, plaatst u respectievelijk grote op het bovenste ooglid en kleine op het onderste ooglid.

Je kunt anime-ogen levend en expressief maken met ovale hoogtepunten door ze langs de randen te plaatsen. U kunt verticale of horizontale verblinding gebruiken.

Video les

Om het belangrijkste hoogtepunt te benadrukken, gebruikt u een driehoekig hoogtepunt met een hoek langwerpig in het midden van het oog. Vaak gebruikte en ronde verblinding, die de hoofd- of hulpbron trekt. Het hangt af van de stijl en voorkeuren van de auteur.

We tekenen een anime-lichaam

Voortzetting van het gesprek over Japanse animatie, we zullen uitzoeken hoe we een anime-body thuis kunnen tekenen. Op het eerste gezicht lijkt dit een moeilijke taak te zijn. In werkelijkheid is alles anders.

Japanse animatie verschilt van tekenfilms gemaakt in andere staten. Het is gericht op zowel adolescenten als volwassenen. Om deze reden worden animatiefilms snel populair, wat al lang vergelijkbaar is met populariteit. beste nieuwe jaarfilms.

De tekening van de helden van de anime en de achtergrond waarop de gebeurtenissen zich voordoen, is heel anders dan de tekenfilms van andere landen. In de meeste gevallen is anime een uit meerdere delen bestaande televisiefilm die wordt verdeeld via optische drives. Onlangs begonnen Japanse cartoons vaker op breedbeeldschermen te verschijnen.

Na het bekijken van de Japanse cartoon hebben veel mensen de wens om de tekening van anime onder de knie te krijgen. De belangrijkste punten met betrekking tot kunst hebben we beoordeeld. Het is tijd om te praten over het tekenen van het lichaam.

1. Om het doel te bereiken, bestudeer je eerst de verhoudingen van het lichaam en maak je vertrouwd met het proces van het tekenen in de Japanse stijl. De Japanners willen graag de proporties vervormen. Een levendig bewijs zijn de vele stripfiguren waarin bepaalde delen van het lichaam onevenredig zijn.
2. De vrouwelijke figuur van de anime-meester is langwerpig afgebeeld, aangevuld met dunne benen en een esp-taille. De mannelijke figuur wordt gekenmerkt door brede schouders. Bovendien komt de grootte van het hoofd niet altijd overeen met de grootte van het lichaam. Misschien is dit het geheim van de aantrekkelijkheid van afbeeldingen.
3. Teken een menselijke figuur met twee stippen verbonden door een verticaal, die het midden aangeeft.Teken de onderste en bovenste lijn en verdeel de middellijn verticaal in acht gelijke delen. Het gebruik van een liniaal maakt het gemakkelijk.
4. Teken vervolgens een ovaal lichaam, een rond bassin, een hoofd en benen met armen. Om de afbeelding nieuw leven in te blazen, plaatst u de lichaamsdelen op een licht gebogen boog. Dit zal aantonen dat het personage dat je in beeld hebt beweegt.

Alleen met de tijd zal het mogelijk zijn om de techniek van het tekenen van verschillende delen van het lichaam die Japanse animators gebruiken te beheersen.

Video instructie

Een anime lichaam of ogen tekenen is veel moeilijker dan bijvoorbeeld maak een collage. Alleen dankzij deze kunst is het mogelijk om verbeeldingsvrijheid te geven, vaardigheden te tonen en plezier te hebben.

Anime verhaal

Ik was zo enthousiast over het schrijven van een artikel dat ik vergat het verhaal van het uiterlijk van deze kunst te vertellen. En ze is erg interessant.

Anime is ontstaan ​​in Japan en begon in 1958 aan kracht te winnen. Tegen het einde van de vorige eeuw heeft het aan populariteit gewonnen, dat nu toeneemt. Tegenwoordig nemen veel anime-studio's en hun aantal voortdurend toe.

Precies tien jaar geleden ontdekten experts het werk van een onbekende auteur, gemaakt in 1907. Het is een tape van celluloid waarop vijftien frames staan. Daarin toont een kleine jongen netjes hiërogliefen en draait zich dan om en buigt.

Sindsdien zijn er korte geanimeerde animaties verschenen waarvan de duur niet langer was dan 15 minuten. Moderne studio's creëren anime en maken gebruik van computergraphics. Toegegeven, er zijn ook zulke meesters die met hun handen tekenen.

Studio's creëren anime van verschillende genres. Elk individueel werk wordt gekenmerkt door hoogwaardige grafische afbeeldingen en is gericht op kijkers van verschillende leeftijden. Veel werken vallen op in de plot en fascineren met de onvoorspelbare ontwikkeling van evenementen. Het is adembenemend van mij.

Bezig met laden ...

Nu kun je deel uitmaken van een enorme industrie, omdat je nu weet hoe je anime vanuit het niets kunt tekenen. Misschien gaan er een paar jaar voorbij en kan ik je werk leren kennen door je favoriete bioscoop te bezoeken. Ik wens je veel succes in je werk. Tot gauw!